Композитору Микаэлу Таривердиеву сегодня исполнилось бы 70 лет.
Микаэла Леновича Таривердиева трудно назвать известным, как трудно назвать просто известным тот факт, что Луна вращается вокруг Земли. Музыка Таривердиева - это эпоха, культурная летопись второй половины двадцатого века.
Таривердиев родился в Тбилиси в 1931 году. В 1957 году окончил Институт имени Гнесиных, где изучал композицию у Арама Хачатуряна. В Гнесинке на четвертом курсе Таривердиев принял предложение студентов ВГИКа Михаила Калика и Бориса Рыцарева написать музыку к их первой картине. Встретились режиссер и композитор, можно сказать, случайно: «К нам (в институт) пришли ребята из ВГИКа и предложили написать музыку к их курсовой работе. Шла сессия, всем было некогда. А мне было интересно, и я согласился». Так началось их сотрудничество, продолжившееся уже на профессиональном уровне: Таривердиев написал музыку к фильмам Калика «Разгром», «Человек идет за солнцем», «Любить» и другим. Всего же композитором написана музыка к полутора сотням картин. Чуть ли не ко всей этой киномузыке подходит сегодняшнее слово «хит», причем без приставки «ретро». Многие киноленты запомнились прежде всего из-за обворожительно-скуповатых, горчащих чувственных мелодий Таривердиева. Написать о нем как о «советском композиторе» рука не поднимается - мелодизм Таривердиева не имеет национального и социального клейма, он просто... мелодичен! По-европейски.
«Мир кино мне всегда был близок, - вспоминал композитор. - Каждый новый фильм становился для меня полигоном для экспериментирования по соотношению звука и изображения». Эксперименты часто становились настоящей удачей: лейтмотив «Семнадцати мгновений весны» настолько сливается с тканью фильма, что у зрителя возникает реальное чувство, что он там, в Берлине 45-го. Композитору вообще очень часто удавалось передавать слушателю и зрителю свое ощущение времени, это касается и военных лет, и 60-х, и 90-х. «До свидания, мальчики!» <...> самая поколенческая вещь, если говорить не о паспортных данных шестидесятников, а об их философии, мировосприятии. Они и тогда были мальчиками, и сейчас в чем-то ими остались. Мальчишками, которые верили, были идеалистами, последними романтиками. Мы не предполагали, что эта картина станет для нас воспоминанием о будущем, ностальгией по юности... (хотя) когда мы это снимали (в 1964 г. - Ред.), мы были юными». Окончание войны, разоблачение культа личности, светлое будущее - в сумбурной фразе «Впереди, мне казалось,/ меня ждет только радость» из фильма «До свиданья, мальчики!».
В 1988 году Таривердиев, побывав в Чернобыле, пишет симфонию для органа «Чернобыль. Зона. Quo Vadis?» - вещь не хитовую, страшную, которая начисто лишена обычной таривердиевской легкой задумчивости. Написанная чуть ли не экспромтом, симфония передает потрясение композитора от увиденного. Полностью запись «Чернобыля» издана сравнительно недавно, в 2000 году, уже после смерти композитора. Только сейчас слушатель начинает открывать для себя «другого» Таривердиева, современного академического композитора. При жизни как-то «не замечалась» эта грань его мастерства. Хотя никакого противоречия между сочинением кинохитов и академическим авангардом маэстро не видел: «Мне всегда в кино было интересно. Я любил эту атмосферу, в кино я мог ставить разнообразные творческие эксперименты, которые становились своего рода топливом для работы в других жанрах,» - считал он.
Микаэла Леновича Таривердиева трудно назвать известным, как трудно назвать просто известным тот факт, что Луна вращается вокруг Земли. Музыка Таривердиева - это эпоха, культурная летопись второй половины двадцатого века.
